Immanence — Paris

Tombola d'Objets d'Artistes

Cannelle Tanc — 2019-09-06T19:45:38Z

Du 5 au 20 juin
Vernissage le 5 juin
Immanence, Paris
Tombola d'Objets d'Artistes
50 objets ayant appartenu à des artistes sont à gagner lors de cette tombola exceptionnelle.
Pour cette tombola, nous vous proposons de vous porter acquéreur en échange d'une souscription à l'association soit 20 euro, d'un objet ayant appartenu à un artiste.
Les billets de tombola sont disponible à Immanence et au plateau, Frac île-de-France.
Liste de artistes :
Jean-Michel Albérola, Catherine (…)

- 2003 / Exposition collective, Tanc Cannelle, Gette Paul-Armand , Alberola Jean-Michel , Bustamante Jean-Marc , Anderson Alice , Vejvoda Goran , Auboiron Pierre , Bélanger Cendrillon , Sala Anri , Durif François , Chaufour Corinne , Gerbaud Florian , Corne Éric, Charles Dreyfus , Laurette Matthieu , Lebel Jean-Jacques , Lévêque Claude , Barmont Bénédicte , Chatonsky Grégory , Alves Catherine , In Amande , Objet Art Orienté , Charles Philippe , Constantin Guillaume , Ferrer Esther , Jouffe Vincent V., Garcia Ana , Labaume Vincent , Putman Andrée , Lepetit Marie, Taniuchi Tsuneko , Uchéda Rémi

READONLYMEMORIES

Cannelle Tanc — 2019-09-06T17:07:22Z

du 2 au 16 octobre

Immanence, Paris

READONLYMEMORIES
du 2 au 16 octobre 2003
Grégory Chatonsky
Commissaires : Cannelle Tanc et Frédéric Vincent

READONLYMEMORIES est une recherche expérimentale sur les relations
cinématographiques entre l'espace et le temps.

Le livre de Bernard Stiegler La technique et le temps nous a
convaincu d'un changement épochal dans la répartition des catégories
transcendantales de la perception. Le temps qui structurait
traditionnellement l'espace sous la forme d'une distance voit son avenir
suspendu à une obsolescence permanente qui obstrue l'histoire. De
nouveaux objets narratifs, dont le jeu vidéo est emblématique, ne sont
plus pensables temporellement mais spatialement.

Quant à lui, le cinéma avait poussé à bout la logique du flux temporel que la photographie
avait inauguré au XIXème siècle. Le cinéma constitue depuis une dizaine
d'années un référent majeur dans le champ de l'art contemporain. Cette
référence s'est développée selon plusieurs axes : le remontage-remixage
de films, l'analyse des principes de production, réalisation,
diffusion (approche structurelle), l'intensification des clichés et
normes (approche médiatique de type pop-art), la reprise de la question
du récit (approche narrative, micro et inter-récits).

La proposition de Grégory Chatonsky est de renverser ce rapport de référence et de déconstruire les structures transcendantales du cinéma.
Les images montrées n'existent pas et pourtant nous les connaissons toutes.
Un film est composé comme une mélodie, c'est un flux, il se constitue dans son écoulement. Chatonsky brise se flux par sa proposition, il s'agit de photographie couleur contrecollée sur aluminium, représentant une scène de films célèbre ( Fenêtre sur cour, Alfred Hitchcock, Faux-semblants, Crash, David Cronenberg, Blue Velvet, Lost Highway , David Lynch, Marathon Man, John Schlesinger, Le Mirroir, Andreï Tarkovski). Ces photographies sont une succession de captations d'images et une reconstitution d'un espace, l'espace de la scène proprement dite. Ce sont des fragments d'espace et de la reconstitution d'un espace plus grand que ce ne voit le spectateur.

En mettant à plat le temps, on reconstitue la continuité spatiale de l'espace en mettant bout à bout des fragments captés par la caméra. L'image n'est plus temporelle mais spatiale, le
temps est rendu sensible par l'espace (de l'écran).

Grégory Chatonsky

Cannelle Tanc — 2019-09-06T17:06:24Z

Artiste franco-canadien
né le 4 mai 1971 à Paris.
http://chatonsky.net/

- C — D / Chatonsky Grégory